Le lac des cygnes est la création ingénieuse du grand Pyotr Ilyich Tchaikovsky et la plus célèbre production classique au monde, qui est devenue la marque de fabrique de tout ballet russe et, surtout, une partie intégrante de l'histoire de la Russie. L'ouverture du ballet, pleine de drames réels et d'anxiété émotionnelle, est familière même pour ceux qui n'ont pas le bonheur de voir la performance sur scène: elle retentit plus d'une fois sur les écrans de films soviétiques et étrangers et devient en 1991 le symbole de transformations historiques radicales et du changement des époques politiques notre pays. Aujourd'hui, le lac des cygnes fait partie du répertoire des principaux théâtres classiques du monde et, avec le rôle principal d'Odette, des danseurs de ballet d'exception de notre époque commencent à écrire leurs biographies, perpétuant et changeant les traditions établies par les grandes primaires - Anna Pavlova, Matilda Kshesinskaya, Galina Ulanova et Maya Plisetskaya.
Cela n'a aucun sens de raconter en détail l'histoire du ballet, sur laquelle des centaines de livres ont déjà été écrits et des dizaines de films réalisés. Rappelons seulement quelques faits intéressants et écoutons quelques opinions intéressantes de ces brillants maîtres grâce auxquels le «symbole du ballet russe» s'est enrichi d'images animées chorégraphiques, est entré dans le fonds d'or de la culture classique et continue de briller sur les meilleures scènes théâtrales du monde.
De l'étang de Votkinsk au lac Hohenschwangau
En dépit du fait que cette année l'œuvre classique de Pyotr Ilitch Tchaïkovski a célébré son 136e anniversaire, les historiens du ballet ne s'entendent toujours pas sur le point de savoir quel coin de la terre est devenu le prototype du lac aux cygnes enchantés.
Selon une version, le lac bavarois aurait inspiré le grand compositeur, s'étendant à proximité du château de Hohenschwangau, au pied des Alpes, de l'autre - l'étang de l'usine Votkinsk, près duquel le maître vivait à Saint-Pétersbourg, le troisième - un lac de la propriété de Davydovs dans la région de Cherkasy, en Ukraine il s’est reposé pendant ces années, observant les mouvements gracieux des oiseaux blancs comme neige.
Pas moins de mystères sont chargés de l'image même d'une fille cygne, que l'on retrouve dans le folklore européen et dans Le conte du tsar Saltan de Pouchkine. Connaissant le caractère véritablement russe du personnage, avec sa mélodie slave et sa tendresse captivante, on penche involontairement vers la troisième version, et les images du formidable cerf-volant, du courageux Tsarevich Gvidon et du triomphe du bien sur le mal et de la destruction des charmes pervers viennent à l’esprit.
La naissance du ballet russe
Il faut noter qu'avant Pyotr Tchaïkovski, aucun des grands compositeurs ne s'était mis à écrire de la musique pour ballet. "Sur l'invitation de la Direction de Moscou, j'écris de la musique pour le ballet Lake Swans. J'ai commencé ce travail en partie pour l'argent dont j'avais besoin, en partie parce que je voulais depuis longtemps essayer ce genre de musique", a écrit le journaliste, âgé de 35 ans. écrivain à son ami Nikolai Rimsky-Korsakov.
La première a eu lieu le 20 février 1877 au Théâtre Bolchoï de Moscou. Ce jour est considéré comme l'anniversaire du ballet classique russe, bien qu'il n'ait pas été le plus brillant et le plus significatif de son histoire. En termes simples, la performance, dirigée par le chorégraphe tchèque Vaclav Reisinger, a échoué. En plus des paysages pauvres, Pelageya Karpakova n’a pas été impressionné par le spectateur, qui est devenu le premier interprète du rôle principal: la critique l’a qualifiée de danseuse "faiblement mimique". Pyotr Ilyich lui-même a tellement réagi à propos de la production: "Des ordures pures, je ne peux pas m'en souvenir sans un sentiment de honte"
Le grand compositeur décède en 1893 et n'attend pas le triomphe de sa création sur la grande scène. Et après sa mort, la partition est tombée entre les mains des célèbres chorégraphes Marius Petipa et Lev Ivanov, qui ont un goût musical délicat et sont capables de percevoir toute la grandeur de l’œuvre du maître.
La partition a été éditée par le compositeur italien Riccardo Drigo, et le livret a été finalisé par le frère du compositeur de génie, Modest Ilitch Tchaïkovski. Le rôle principal devait être joué par la ballerine de la troupe impériale de Saint-Pétersbourg, Pierina Legnani. Le résultat de l'addition de tous les talents est la véritable naissance de Swan Lake, qui a eu lieu le 15 janvier 1895 sur la scène du théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg. Ce sont les performances de Petipa-Ivanov qui sont devenues la version classique du ballet, qui ont servi de base à la recherche créative pour toutes les générations suivantes de chorégraphes. "Sans Petipa, Drigo et Ivanov, ce ballet n'aurait pas conquis le monde entier", ont écrit des critiques. Ils ont fait revivre le ballet oublié de Tchaïkovski, lui ont donné une nouvelle vie en tenant compte de tous les changements survenus tant dans la vie que dans l’art.
Parmi les adeptes du maestro omnipotent, il ne serait pas hors de propos de citer la plus grande professeure de ballet Agrippina Vaganova (créée le 13 avril 1933 au Théâtre Mariinsky, la prima Galina Ulanova joua comme un danseur et chorégraphe exceptionnel, Rudolf Nuriev (créée en 1946 à l'Opéra de Vienne). ) et le maître moderne Yuri Grigorovich (dans la première édition, le ballet a été montré en 1969 au théâtre Bolchoï de Moscou).
Odette et Odile
Tout le monde sait que le personnage principal de la pièce est la belle princesse Odette, transformée en cygne par un génie diabolique. Cette fête ne peut être réalisée que par une prima ballerine, qui a une pureté de lignes et une image surélevée. Sa double Odile - la fille d’un génie diabolique - apparaît sur la scène du deuxième acte en tant que cygne noir, se faisant passer pour Odette, et tente de séduire le personnage principal de la pièce - le prince Siegfried.
En règle générale, la même ballerine devient l'interprète de ces deux rôles et chacun rêve de danser la «reine des cygnes» depuis son enfance.
Grande prima - à propos du lac des cygnes: Anna Pavlova
Le cygne principal et l'icône du ballet classique russe porte à juste titre le titre de soliste du théâtre Mariinsky Anna Pavlova, qui a acquis une renommée et une reconnaissance sans précédent au tournant des XIXe et XXe siècles. Rappelant sa première tournée à l'étranger avec la troupe de théâtre en 1908, elle écrivit: "Notre tournée a été accueillie partout comme une révélation d'art nouveau. Beaucoup imaginent la vie frivole de la danseuse. Je suis allée danser avec la troupe de ballet russe à Leipzig, Prague et Vienne. le magnifique lac des cygnes de Tchaïkovski, puis j’ai rejoint la troupe de Diaghilev, qui a initié Paris à l’art russe
Toute la vie de la grande ballerine russe était subordonnée à l'image d'un cygne, sans laquelle ses réincarnations sur scène étaient impensables pour le public. Même dans les dernières minutes de sa vie, Anna Pavlova lui a appliqué un costume de cygne, ne perdant pas une fois de plus l'espoir de monter sur scène.
Galina Ulanova
Les pages «dorées» de l'histoire du «lac des cygnes» ont également été gravées par la célèbre ballerine soviétique Galina Ulanova, qui a également brillé sur la scène du théâtre Mariinsky (et à l'époque Kirovsky), dans la troupe dont elle était membre de 1928 à 1944.
Odette-Odile est devenue pour elle le premier parti dirigeant: elle l'a joué à 19 ans. "En écoutant progressivement la musique, j'ai trouvé de nouvelles nuances de danse.
Mon désir est né non seulement de jouer telle ou telle variation, mais de traduire en danse, en mouvements, en poses mon humeur causée par la musique et le contenu du ballet », a déclaré la légendaire prima de ses recherches créatives.
Maya Plisetskaya
Le ballet principal Swan Lake était également destiné à l'inimitable Maya Plisetskaya, qui a montré au spectateur la performance sans faille de tous les éléments qui composent l'art de la danse classique. Dans le livre de ses propres mémoires, le grand prima mentionne:
"... Je suppose que je dansais imparfaitement au lac des cygnes. Il y a eu des représentations réussies et des défauts. Mais mon style, mes principes et certaines innovations théâtrales ont pris racine, se sont propagés." Je peux dire que le style Plisetskiy a fait le tour du monde. sur l'écran du téléviseur, non, non, et je vois mon reflet réfracté - mains tombantes, coudes de cygne, coudes de cygne, tête rejetée en arrière, corps rejeté en arrière, optimalité des poses fixes. Je m'en réjouis. Je suis triste ... "
Svetlana Zakharova
Le nouveau symbole du grand ballet et l’une des actrices les plus expressives de notre époque, Svetlana Zakharova, qualifie Swan Lake la meilleure performance de tout ce qui a jamais existé dans l’histoire: "On pense que je suis une ballerine classique, et le classique est Petipa. Probablement, ils le pensent pour de bonnes raisons. Je suis sûr de pouvoir le sentir et je suis doué pour ses performances ... Tout dépend du soliste, de la façon dont il interprète le rôle, ses performances me conviennent très bien et je me sens très à l'aise et confortable, surtout si je danse à plusieurs reprises. déjà couru plusieurs . Puis à nouveau ko juste se prélasser dans la danse « Le Lac des cygnes ». - mieux que cette performance.
Ulyana Lopatkina
Le primus du théâtre Mariinsky est appelé «le plus tendre cygne». Aucune image ne peut trouver autant de grâce, de sensualité et de plasticité. La catharsis esthétique, quand on voit Ulyana Lopatkina sur scène, atteint son apogée et le spectateur ne peut plus retenir ses larmes. Dans une de ses interviews, la ballerine a déclaré: «Tout le monde connaît le lac des cygnes, mais je suis constamment ébloui, admiré, intéressé par la façon dont j'interprète des parties bien connues. Par exemple, personne n'a jamais imaginé montrer le mal d'Odile à travers le mystère, la sophistication et la dépendance. , le charme mystique de l’image - sans manifestations concrètes, poignardées, dures. Je suis une personne émue, et les fêtes de caractère qui m’attirent plus que les fêtes lyriques et romantiques - c’est plus susceptible d’entrer au fond de l’image. La gentillesse est toujours plus difficile à danser, C’est comme dans la vie: on tourne toujours la tête quand on se comporte hors du commun, quand une femme est vêtue avec défi et qu'elle dépasse les limites du comportement généralement accepté. Il en va de même dans les classiques: Odile est plus facile à danser - cela est facilité par les graphiques animés, son plastique agressif, costumes noirs. Le cygne blanc est une danse des mains, la pureté, la simplicité, la sincérité. "
